希臘人以其涌動不息的創造激情,創造出了服裝藝術無比幽雅,無比輕松的整體形象。與此同時，它的神韻由古至今，貫穿人類社會服裝發展史，它以復雜、凝重、富麗的感觀形式在不同的歷史時期與當時的審美情趣、時代背景相融合，發生不同的演變。 

 

 

18世紀末19世紀初，在經歷了好幾個世紀服飾裝飾過剩、矯揉造作的狀況之后，古希臘服飾風格復興并煥發出迷人的魅力，它以其自然的造型、流動的線條、高腰的形式、單純的色彩、清新的風貌滋潤著人們的眼睛，撫慰著人們向往自然和古典文明的心靈。古希臘古典簡樸的風尚由此開始流行。人們以健康、自然的古希臘服裝為典范，追求古典的、自然的純粹形態。

 

 

古希臘服飾風格在20世紀初再一次大放異彩。希臘服飾與東方服飾風格相結合，女性傳統的緊身胸衣和繁復的裙撐及裝飾退出舞臺，開始推出自然外觀的服裝。隨后，設計師們紛紛從古希臘服飾中尋求設計靈感，將20年代流行的“男童化”硬挺、短縮的款形柔化為富有女性優美、舒展特征的造型線。設計師特意模仿希臘雕塑的樣式布置服裝作品，以維奧尼特（Vionnet)夫人為代表的設計師們，創造性地采用了“斜裁”的方法，鮮明古希臘服飾風格的外觀造型以及懸垂流暢的褶裥線條給人們以深刻的印象。

 

20世紀70年代末和80年代初，古希臘纏繞類型的服飾在“反時裝”浪潮中得以發揚光大。“反時裝”追求返璞歸真，一反歐洲傳統的精美裁剪、人為造型的風貌，采用古希臘服裝披掛、纏繞的方式，讓自由、柔軟而流動的衣褶，單純樸素的服裝面料，無形之形的造型，磨損的外觀表達出獨特的風格。